山下学堂的学生在上表演课

寻找“妈妈moment”

“我宿醉，喝了好多真露，真怕一会儿上课吐了。”一个男学员边说边往嘴里灌水。

“太累了，浑身都疼。”一个女孩瘫坐在蒲垫上。

一个瘦高个儿的女孩跑进来，皱着眉头，捂着胃，“早上没吃东西，灌了一杯咖啡，胃疼”。

学员们闲散地聊着天，2点一过，一个穿着牛仔裤、大T恤的圆胖子走了进来，手里拎了个筋膜枪。

“大家好，我们准备开始上课吧。”他声音高了几度，笑都挂在脸上，教室里的氛围一下子活跃了。

宿醉的男生脱掉了鞋子，大家一起围成了个圈，做热身练习。上课的老师叫Eugene Ma（马嘉晋），香港人，长期定居在美国。当天，Eugene上的这门课是“情感的出发与想象”。这是山下学堂最早引进的表演课，在美国，它被称为“小丑表演理论”。山下学堂的教学长罗宇觉得，中国人对“小丑”的理解很局限，可能会限制这门课的想象力，所以，改了个抽象的名字。

这套在意大利即兴喜剧基础上构建出来的表演课程是Eugene的老师克里斯托弗·贝叶斯（Christopher Bayers）最先教授的，它能帮助学员在游戏中释放情感，宣泄情绪，重新找回童真。贝叶斯是美国著名的表演老师，用这套方法训练了众多舞台剧和影视剧演员，其中就包括因《为奴十二年》获得第86届奥斯卡最佳女配角的露皮塔·尼永奥。

虽然叫“小丑课”，但在山下学堂，这个为期40天的“职业演员班”课程才刚刚开始，学员们离戴上红鼻头做练习还远着呢，当天的训练以游戏、调动情绪为主。

Eugene带着学员热身。“天气好差哦，想死。”Eugene用慵懒、不耐烦的声音发出提示，紧接着开始发出低沉的声音，像是在抱怨。学员们跟着他一起发出了更大、更低沉的声音。

紧接着，他让大家一起从弯腰到直立，再到踮起脚、抬起手，把所有能量顶到头上方，这动作重复了三次。“能量够了，所有人现在，跑起来！”指令一出，十几个人开始在200平方米左右到空间里往返，有人咬牙憋着劲跑，有人呼喊着，甩着脑袋疯狂地跑。宿醉的男生跑得太疯，差点撞在墙上。

第一轮热身完成后，Eugene开始带着学员“寻找情绪”。先是分享和炫耀“爽”的情绪。学员一个个扭动着肩膀，昂着头，一脸得意的笑，嘴里随意哼唱着什么，每个人都在圆圈中间走了一遭。“你看，她好爽，你好想跟她去她要去的地方是不是？”“你们不知道她要干吗，但这个疯女人很有趣是不是？在舞台上，这就足够吸引观众了。”Eugene不断鼓励学员“更爽一点”。

后来，Eugene对我说：“情绪就像一只小猫，你可以逗它，引诱它，但不能像对待小狗一样，拉着它走。”

Eugene又带着大家走向愤怒和发泄。他带着大家做了几轮跺脚、挥拳抡向地板方向的动作，调动起肢体和心跳。接着，他让大家准备好了就一个个走到圆圈中间，把此刻最想发泄的东西吼出来，不要伪装愤怒，“要找的是意识和潜意识之间的东西”。

第一天上课，Eugene花了很多时间和眼前这十几个学员聊天。“梦想是什么”“为什么来山下学习”“表演上遇到的最大问题是什么”“想改什么”……答案是什么不重要，他只想透过那些答案，观察他们对自我的认知，了解他们作为演员的成熟度。

“有些他们以为自己欠缺和想要的东西其实是观念上的错误。”Eugene说，有人嫌自己的面部表情控制不好，有人没有自信。在Eugene的表演观念里，根本没有“表情控制”这一说，脸上的哭或者笑，这些都只是情绪的副产品，有就是有，没有就是没有，你不能预设和控制它，那样就缺少点儿真的东西，而“真”才是最动人的。

胃疼的女孩最先站出来，她深吸一口气，开始疯狂跺脚、大吼：“他妈的咖啡，我恨死咖啡，再也不喝咖啡……”几乎吼到力竭，她才停下来，喘着粗气，缓步绕了几圈，回到自己的位置上。