三联中读的朋友们，大家好，我是故宫博物院的苑洪琪。欢迎和我一起走进文物的世界。这一讲我们来谈谈明清时期的器物。

巧变百出，花色日新

中国明清两代均在北京建都，文化艺术上承宋元继续发展，不断提高。同时，蒙古族、藏族、维族和满族的民族的生活习惯和文化特点，对汉族传统文化产生了极大的影响，丰富了中华民族的文化传统。明清两代对外贸易比较发达，在输出的同时也引进了一些外国的工艺技术，加以模仿、吸收、消化，为明清时期工艺美术的发展，灌输了新的血液。前后历经了将近600年的文化发展，形成了独特的风格和时代的面貌。每一件艺术品背后都有一段故事，记载着中华文明的传承，记录着文化艺术的历史。

明清时代的工艺美术方面所取得的成就是相当突出的。农业和手工业生产水平提高，商业的繁荣都直接影响和推进着工艺美术的发展。明清皇家对工艺美术的制作设立了专门的机构。明代有内廷作坊，清代设造办处，在南京、苏州、杭州等地还设有织造衙门，聚集了不少的能工巧匠。在制作上不计成本，务求精美，大量生产宫廷和官府需要的高级豪华奢侈品。

当时具有相当规模的私人手工业工厂和作坊也大量的涌现。明代时景德镇瓷窑约三千座，其中民窑占多数。清乾隆时，南京的织机多达三万台，工艺品产量不断的增加，行销于国内外。为了竞争，在品种上更是巧变百出，花色日新。

▲ 景德镇御窑厂遗址

明清工艺美术中，相当数量的产品是适应皇家贵族和富有者的需要生产的。如景德镇御窑生产的瓷器、明果园厂内廷作坊制作的漆器，华丽的掐丝珐琅，江宁、苏杭织造局的锦缎，造办处精巧灵透的玉石、象牙雕刻，这些极为豪华精致的工艺品，只是后来由于单纯追求技巧的精细奇绝和用料的珍贵，往往流于造作繁琐，失去了刚健清新的格调。

“火光烛天”的盛况

随着社会财富的增加，明清官僚富户中也流行着收藏高级工艺品的风气。手工业工人的地位在明代仍编为匠籍，明初需定期到南京或北京等地服役，但地位较元代已大有改善。后来又实行交纳役银以代轮役的办法，至清初则完全废除匠籍。由于工匠和封建国家的隶属关系逐步削弱，其技术及产品便可以更多的投入市场。随着生产的发展，工艺美术制作的分工日细，使其中不少人掌握了精湛的专门技艺，也出现了少数具有文化修养的工艺匠师。明清工艺美术中陶瓷艺术取得的重大发展，就说明了这一点。

地方窑址遍于各地，其中如江西景德镇、江苏宜兴、浙江龙泉、福建德化、广东佛山等地均有相当规模，特别是景德镇，由于出产优质陶土原料，又集中了南北优秀工匠，加之水陆交通运输方便，而迅速发展成为全国陶瓷中心，出现了“火光烛天”，“终岁烟火相望，工匠人夫不下数十万”的盛况。景德镇瓷器胎薄釉纯色艳画美，官窑和民窑的产品均达到相当高的水平，所制产品除供宫廷大量享用外，还行销全国各地，并有相当数量远销到亚非欧各国，成为对外贸易的主要商品之一。

明清陶瓷艺术突出成就之一是色釉和画彩发展到高度水平。盛行于元代的青花、釉里红此时取得独特的成就，雅致优美的斗彩、灿烂绚丽的五彩、柔润调合的粉彩、绘制精致的珐琅彩是此一时期创造的新品种，白釉和单色釉瓷器也有很大发展。

▲ 明成化斗彩鸡缸杯 

釉下青花与釉上彩相结合，造成丰富的色彩装饰，是明代中期以后出现的新成就。加彩的方法也多种多样，成化年间取得高度成就的“斗彩”，是先以釉下青花绘出主要花纹，入窑烧好后，再在釉上或点少许彩色，或用多种彩釉覆盖填染再入炉烘烤而成的。装饰花纹多为花果鸡虫人物等。成化斗彩质釉精良，在明后期就相当名贵，文献记载当时在北京市场上“成杯一对，值十万钱”。流传至今的少数鸡缸、葡萄杯、人物杯等，器形轻盈，画工美妙，色调鲜嫩雅致，相映成趣，确有极高的艺术价值。

兼容并蓄的工艺美术

明清两代500多年中，工艺美术各门类随着社会的发展，在各个时期出现不同的特点。

明初永乐以迄宣德时期，在元末动乱之后逐步恢复生产，工艺美术上承宋元之质朴而渐有新貌，景德镇之甜白瓷和青花瓷，北京果园厂的雕漆、宣德炉等都具有代表性。其后日趋华丽，乃有掐丝珐琅及斗彩瓷器之发展。特别是十六世纪嘉靖、隆庆、万历时期，商品经济活跃，手工业发达，工艺美术追求精致华丽，陶瓷中的彩绘装饰和彩色釉大大丰富，丝织品花样繁多色调绚丽，文玩及特种工艺生产展现盛况。

北京宫廷作坊人材荟萃，苏州、扬州、南京、杭州、景德镇等有悠久的传统，深厚的社会基础及雄厚的技术力量，加之科学的发展和这些地区，特别是陶瓷丝织业中涌现的资本主义萌芽，推进了产量提高和技术上的突飞猛进。此时的瓷器、锦缎、金、银、铜、玉工艺、漆器螺钿、竹木雕刻、仿古器物以及文玩等都达到很高水平。装饰图案也花样翻新，除几何纹样缠枝花卉外，接近绘画的山水、人物、花鸟描绘在工艺上逐渐增多，吉祥寓意的题材也日益流行。

清王朝初期征服全国的战争，曾破坏了社会经济，工艺美术也一度出现萧条，但随着康熙以后经济上的逐渐恢复，手工业又发达起来，质量和数量也渐渐超过明代。特别是康熙、雍正、乾隆时期，社会安定，国力强盛，工艺品务求质地技术之精良，陶瓷、织锦、缂丝、玉雕等传统产品展现新成就，画珐琅、玻璃器、象牙雕刻技术上也达到很高水平，在某些工艺中还对西方艺术有所吸收。

▲ 清掐丝珐琅勾莲纹嵌宝石多穆壶

有些作品在追求富丽精致中却明显地流于纤弱细碎，而民间工艺的一些作品却显示了健康的风貌。清代汉族与少数民族文化艺术上进一步交流，各民族的织绣，雕刻、金属等工艺也得到发展。清同治光绪以后的工艺虽仍沿袭康熙乾隆时的传统，然国力日衰，甚少创造，由于帝国主义侵略，使不少传统工艺陷于一蹶不振的境地。

明清工艺美术对近现代工艺美术发展有着极为密切的关系，一些传统产品和精致的技艺需要继承与发展。因此，区分其精华与糟粕，总结历史经验，研究优秀技巧，可以为今大的工艺美术创作和发展提供丰富的经验，具有重要的借鉴作用。

好的，这一节概述我们就先讲到这里。下一节我们开始讲具体的器物。

欢迎与我们一起

擦亮尘封的文物

看见生动的文明