三联中读的朋友们，大家好，我们是尤伦斯当代艺术中心学术团队，我是研究部的黄洁华。欢迎大家进入“发现毕加索”音频课。这一讲，我来为大家讲讲青少年时期、才华初现的毕加索。

1881年10月25日，巴勃罗·毕加索出生在西班牙南部的海滨城市马拉加。他是这个中产阶级家庭的第一个孩子。按照西班牙人的命名习惯，孩子的姓名中要包含父母双方的姓氏，这也是毕加索早期绘画上的署名为“巴勃罗·鲁伊兹·毕加索”的原因，“鲁伊兹”来自父亲，“毕加索”来自母亲。

匿名，毕加索15岁时的肖像

巴塞罗那，1896年  ©法国国家博物馆联盟

Anonymous, portrait of Picasso at age 15,

Barcelona, 1896  © RMN-Grand Palais

毕加索的父亲鲁伊兹是一位画家和绘画教师，主要画一些鸟类和自然素描等，同时也在马拉加当地博物馆担任馆藏研究员。毕加索很小的时候就展现了对绘画的热情与能力。围绕着这位艺术大师的早年传奇逸事也是层出不穷，根据毕加索母亲的说法，毕加索第一个学会说的单词是“皮兹（piz）”，也就是西班牙语中“铅笔（lápiz）”的简短发音，这似乎早早就显露了他对绘画的未来志向。七岁时，毕加索的父亲开始正式训练他学习人物素描和油画。他的父亲是一位传统的学院派教授，他深信模仿大师的作品、绘制石膏像素描和人体模特写生，是每个画家必须经过的训练。

1891年，由于父亲鲁伊兹被任命为拉科鲁尼亚美术学院的教授，毕加索一家搬到了另一个城市——拉科鲁尼亚。在这里居住的四年间，毕加索在他父亲任教的美术学院学习，接受了传统的学院教育。尽管当时年纪轻轻，毕加索就已经被认定为是个“绘画天才”了。传说他父亲曾让13岁的毕加索为自己的一幅作品做最后的润色，当他看到毕加索的成果后便默默放下了手中的调色盘和颜料。这个故事说明当时儿子的技艺已经超过了他的父亲。毕加索寥寥数语回忆了当时的场景：“他把自己的画笔和颜料交给我，从此以后再未执笔作画”。

《古代石膏像素描习作》

拉科鲁尼亚，1893-1894

纸上炭笔和黑色蜡笔画

49×31.5cm

国立巴黎毕加索美术馆

© Succession Picasso 2019

毕加索曾说：我12岁时，就画得像拉斐尔一样。这也许是一种夸张的傲慢，但是我们看到，在他现存最早的作品中，比如现在展出的一幅毕加索13岁时创作的《古代石膏像素描习作》，就见证了他聪颖的天资和娴熟的绘画技巧，当时他的署名用的还是父亲的姓氏——P.鲁伊斯。

这件写实素描的参照物是古希腊雕刻家菲迪亚斯所创作的一件躯干雕塑——大力神赫拉克勒斯。这件雕塑的石膏复制品陈列在毕加索当时就读的拉科鲁尼亚美术学院中。其实这并不是毕加索第一次绘制这个题材的素描，他九岁时绘制的第一批画作，就包括一幅对着家中的赫拉克勒斯雕像所绘制的素描。毕加索曾说，他花了四年时间才学会如何像拉斐尔那样画画，而这幅作品正是这位天才艺术家才华早现的证据。在这幅逼真的习作中，毕加索用碳笔画出了微妙的光影效果，使赫拉克勒斯有着雕塑般的线条造型，反映了他对欧洲学院绘画技法的精准掌握。

《戴帽子的男人》

拉科鲁尼亚，1895

72.5×50cm 

巴黎国立毕加索博物馆

© Succession Picasso 2019

大约也是在这个时候，毕加索开始对着真人模特进行写生练习。毕加索还不到14岁时绘制的这幅《戴帽子的男人》，成为了他早期最重要的油画作品之一。而且这件作品的藏品号为MP1，意味着这是巴黎国立毕加索博物馆的第1号入藏的藏品。《戴帽子的男人》第一次在拉科鲁尼亚展出时，现场观众一眼便认出了画中人物是一位当地出名的乞丐。毕加索一生都保留着这幅作品，作为他早期训练的珍贵纪念。从这幅画中，我们可以看到毕加索早年创作中显著的西班牙自然主义的油画传统，既包括委拉斯开兹、牟利罗和戈雅这样的绘画大师，也包括一些地区画派中小有名气的画师。

委拉斯开兹是17世纪最伟大的西班牙画家，作画尤其重视色彩表现，有时把颜色直接堆涂到画布上，然后再用画笔来精致地刻画。这种大胆、近看略显凌乱的笔触直接影响了后世的印象画派。毕加索早年也深受其影响，1957年更是以委拉斯开兹最著名的作品之一《宫娥》为原型，创作了58幅立体主义风格绘画。

《宫娥》，委拉斯开兹，1656，（图片来自Wikipedia）

《宫娥》，毕加索，1957（图片来自pablopicasso.org）

牟利罗是17世纪巴洛克时期西班牙画家，他描绘的当代西班牙下层人民的生活颇具现实主义色彩，那些生动的妇女、孩子和乞丐的形象构成了一幅他所处年代的西班牙风情画。

《年轻的乞丐》，牟利罗，约1645（图片来自Wikipedia）

早期沿袭了委拉斯开兹的巴洛克式画风的戈雅是18至19世纪西班牙浪漫主义画家，画风奇异多变，他后期类似表现主义的作品对后世的浪漫主义画派、现实主义画派、印象派和现代艺术都产生了很大的影响，是一位承前启后的人物。

《1808年5月3日夜枪杀起义者》，戈雅，1814（图片来自Wikipedia）

除此之外，毕加索还特别崇拜在西班牙发展的希腊画家埃尔·格列柯，其兼具戏剧性与表现主义的画风使他被公认是表现主义及立体主义的先驱。他作品中拉长的肢体、怪诞的颜色、神秘的面容，都深深地影响着毕加索的画风。

《寓言》，格列柯，1580（图片来自Wikipedia）

除了汲取西班牙大师的艺术风格，独具西班牙特色的题材也成为了毕加索艺术的重要组成部分。当毕加索在拉科鲁尼亚美术学院学习时，西班牙加利西亚省的风俗场景唤起了隐藏在他不断精进的绘画技巧之下的创作智慧。毕加索在此期间涉猎的许多主题，将会在他的整个创作生涯中反复探讨和出现。

本次展出的《斗牛》是他最喜欢的主题之一。对艺术家而言，公牛在某种程度上，可被视作另一个艺术化的自我。斗牛也是激情、暴力和性的模糊象征，这种致命的戏剧性，同时也是毕加索眼中最具代表性的西班牙气质。这个动物将会在艺术家反法西斯的杰作《格尔尼卡》等重要作品中反复出现。它或者也会以人身牛头怪的形式出现，观众们在接下来的展览中也可以看到这个半人半牛的形象，对于艺术家来说，这个形象亦代表着另一个妖魔化的自我。

《斗牛》

拉科鲁尼亚，1894 

纸上石墨铅笔素描、羽管笔和墨水画

12.6 x 19.3 cm 

巴黎国立毕加索博物馆

© Succession Picasso 2019

1895年，随后父亲鲁伊兹受聘于巴塞罗那美术学院，毕加索一家搬到巴塞罗那。毕加索以未满14岁的年龄通过了巴塞罗那著名的隆哈美术学院的入学考试，在24小时内就完成了其他年龄大得多的学生通常需要一个月才能完成的考试作品，并获得了评审委员会的极度肯定。

1890年中期，毕加索的画作流露出浓浓的传统现实主义画风，作于1896年的《第一次圣餐》便是此时的代表作，显示出年纪轻轻的毕加索已经能够处理高难度的细节。同一年，十四岁的毕加索画了《姑妈佩帕的肖像画》，画面的生动、力量与戏剧性让评论家赞叹道，“毫无疑问的，这是整个西班牙艺术史里最棒的画作之一”。

《姑妈佩帕的肖像画》，毕加索，1896（图片来自Wikipedia）

又过了两年，毕加索的父亲和叔叔决定将他送往著名的马德里圣费尔南多美术学院继续学习，16岁的毕加索被顺利录取，学习风景画与古典素描，就此开始了离家独自闯荡的艺术生涯。

从他这个时期的创作，可以看出年轻的毕加索对于个人创作的思考和犹豫。一方面，他接受正统严格的学院教育，经常去普拉多博物馆瞻仰过去大师们的佳作，他创作的第一幅大型油画《科学与仁爱》在马德里获得荣誉提名，然后又在“马拉加综合艺术展览”获得金奖，似乎马上就要走上学院派画家的正统道路；另一方面，毕加索也感受到现代艺术革新的强烈呼唤，不再满足于刻板的传统教育，渴望探索全新的道路。

《科学与仁爱》，毕加索，1897（图片来自WikiArt）

经过现实主义、印象派、象征主义等先锋艺术近半个世纪的抗争，19世纪末的艺术早已脱离了学院派的传统规范。随着中产阶级的兴起、现代都市的发展、摄影技术的诞生，以及绘画技巧与审美观念的革新，传统学院艺术和官方沙龙逐渐式微，取而代之的是形式各异的现代艺术个人与团体，旨在脱离传统题材、美学与技法的束缚，以全新方法描绘现代生活。

《红磨坊》，图卢兹-罗特列克，1891（图片来自Wikipedia）

自1897年起，毕加索的现实主义画风开始展现出象征主义的影响。他接触到大量前拉斐尔派画家罗塞蒂、新艺术画家斯坦朗、后印象派画家图卢兹-罗特列克和表现主义画家爱德华·蒙克等的作品，不再满足于“像拉斐尔一样绘画”，转而尝试着摆脱学院传统和规范，不断质疑人们习以为常的艺术经验和边界。毕加索很快超越了最初的古典影响，将它们与各现代流派相融合，开创出独属于自己的现代主义画风。

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