“拍电影是为了放下”

三联生活周刊：这次为什么选了张北海的《侠隐》这部小说来拍？十年前拍完《太阳照常升起》，你对下一步想拍什么电影有一个自然而然的想法吗？还是就是在那个时候遇到了这部小说？

姜文：十年前史航把这部小说介绍给我的时候，我就想拍。张北海写得特别有滋味，吃啊，喝啊，吃喝玩乐。但是故事上，如果要做成一个电影的话，需要重新结构。不想弄得糙，就先放下了，先拍《让子弹飞》和《一步之遥》吧，回过头再来拍。我就是什么合适拍什么。人在解释一件事情的时候，很多时候是“马后炮”，已经发生了，倒推觉得可能是那样的原因，跟实际发生的情况其实不是一回事。实际发生的情况是：有人介绍这本小说给我，我觉得不错，但又不知道怎么拍，先放下了。

三联生活周刊：所以不是因为拍完了一部电影有什么疑问，这个小说又正好回应了某个疑问，从而来拍的。

姜文：（上一部电影）拍完了就完了，没有什么疑问。我好像是通过拍电影来治疗自己，陶冶自己，修炼自己。像《阳光灿烂的日子》，我对少年，对“文革”，一直有心里要表达的东西，吃饭的时候也挺愿意跟人说。后来我觉得直接说也没意思，别人接了话给你说出另外一个话，你觉得别人老是在篡改你的意思，完全无主题，无连接。但别人为什么要跟你一个主题？吃饭就是胡聊嘛。我经常觉得自己受到了冒犯和伤害，怎么我说东，他扯西去了。这个时候就只能自己做一个完整东西，大家看看，跟这群人聊一聊。我做完了之后也就放松了，再也不想聊这个了。等他们谁再聊“文革”话题，我就听着了，该聊的我已经聊完了。拍电影对我来说，往往是可以放下东西的手段。

三联生活周刊：刚才做后期的时候，你对火焰燃烧起来声音的节奏很在意。修改这样一个节奏，会对你整个电影的进程产生什么影响吗？

姜文：这个问题很有意思。拔掉一根头发可能没什么，但如果头发拔多了，你就变成葛优了，就不是你自己了。所以这一个镜头其实无所谓，错能错到哪里去；但是如果你用态度对待每一个镜头，那走大地方就是对的。剪辑呢，一秒钟24格，在你眼睛里才能形成一个视觉暂留的现象，如果对这1/24秒不重视，人的感受会产生很多的变化。给举个例子：人在每1/24格里的照片，肉眼是看不出来的，哗哗哗就过去了；但加了可乐的那张，更多人看了就去买可乐了，加了爆米花那张，更多人去买爆米花了，它对你的潜意识是有影响的。我觉得1/24秒非常重要，而且配上的声音，也是根据画面的节奏感出来的，那种声音和节奏加在一起，对你的内心感受影响很大。两个声响和一个声响之间有很大的差别吗？有，很大。