三联中读的朋友们，大家好，我是故宫博物院的吕成龙。欢迎和我一起走进文物的世界。这一讲，我们来谈谈宋元时期的陶瓷。上一节通过两件器物，给大家介绍了辽和西夏瓷器的情况，这一节我们再来讲讲元代瓷器。

备受喜爱的元青花瓷

元代是中国陶瓷发展史上的一个重要时期，主要表现在景德镇的异军突起。在这之前，景德镇的名气并不是很大，但从元代起就不同了，主要因为景德镇在这个时期表现出一种非凡的创造力。比如元青花的创烧，以及高温铜红釉、高温钴蓝釉、卵白釉、青花釉里红、孔雀绿釉瓷器等等，纷纷大量烧造，与其他瓷窑形成了不同的风格。其他瓷窑，如龙泉窑、钧窑、磁州窑等，虽然还在烧造，但是往往还是沿袭以往的模式，基本上没有创新。但景德镇表现出非常强的创新能力，也为在明清时期成为全国制瓷中心奠定了基础。

元代瓷器除了景德镇窑以外，还有刚才提到的龙泉窑，也非常著名，产量非常大。龙泉窑的生产规模、产量等方面都不亚于景德镇窑，但是它只烧青瓷，不像景德镇窑烧瓷品种丰富。今天我们就通过两件器物，给大家介绍一下元代的景德镇窑。

元代景德镇窑烧造品种繁多，最受人称道的还是青花瓷器，被人们简称为“元青花”。特别是2015年7月12诶，以两亿多元的价格拍卖的“鬼谷下山”图罐，进一步引起了人们对元代青花瓷器的关注。实际上，元青花瓷器流传至今的器物并不是特别多，但是可以说件件精美，非常吸引人眼球，有很高的欣赏价值。

元青花中，最受人称道的还是人物故事图器物，多数会画在大罐上，因为大罐的腹部比较开阔，适合用连环画的形式，绘画一周来表现人物故事场面。梅瓶的腹部也比较开阔，适合表现这种人物故事图。还有个别会画在匜的内底。提到人物故事图，不得不提到南京市博物馆收藏的一件梅瓶，我们称之为萧何月下追韩信图梅瓶。

▲ 青花萧何月下追韩信图梅瓶 元 高44.1厘米 口径5.1厘米 足径13.0厘米 南京市博物馆藏

这件梅瓶是一件国宝级的人物故事图元青花瓷器。高度44.1厘米，口径5.1厘米，足径13.0厘米。这件器物之所以重要，一是因为画面非常好，另一个原因是有确切的出土时间和地点。这件器物与1950年出土于江苏省南京市江宁县东善桥乡观音山，明代洪武二十五年（1392年）黔宁昭靖王沐英墓。沐英是开国功臣。

这件梅瓶与其他梅瓶造型大致相同，都是梅瓶小口出沿、梯形短颈、溜肩、鼓腹、瘦胫、近足处外撇、圈足。内、外施白釉，外底无釉，但元代青花瓷器普遍都带有釉斑。外壁通体青花装饰。肩部绘两层纹饰，上为覆莲瓣纹，莲瓣内绘杂宝纹，下为缠枝莲纹；腹部绘有“萧何月下追韩信”故事图，画面衬以梅花、竹子、松树、芭蕉、山石等；腹、胫相接处绘卷草纹；胫部绘覆莲瓣头和仰莲瓣纹，莲瓣内绘宝相花纹。整件器物装饰繁密，但一层一层用弦纹分割，显得繁而不乱，非常清晰。

此瓶最重要的是腹部“萧何月下追韩信”主题纹饰，取自《史记•淮阴侯列传》，讲述楚汉争霸时期，军事奇才韩信先后投奔项梁、项羽、刘备等，都不被重用，以致愤而出走。刘邦的丞相萧何慧眼识才，月夜下骑马追回韩信，说服刘邦重用他。韩信不负众望，最终辅佐刘邦成就霸业。

唐、宋之际的话本已出现该故事的雏形，元曲吸收传统说唱艺术精华，并赋予时代特色。此外，元代平话中也有相关情节，并配有插图。这些图、文为元代青花瓷上的人物故事图提供了创作素材。这件梅瓶上的主题纹饰，参照金仁杰创作的杂剧《萧何月夜追韩信》中的情节，利用梅瓶腹作通景画展示，描绘韩信、萧何和艄公三个角色。加上绘画技法高超，把月色朦胧下，萧何骑马追回韩信的场景表现得淋漓尽致。

元代青花瓷上出现一批人物故事装饰题材，主要有几种。除此梅瓶上的“萧何月下追韩信”外，还有刚刚提到的“鬼谷下山”图罐，还有“周亚夫细柳营”“蒙恬将军”“三顾茅庐”“孟月梅写恨锦香亭”“昭君出塞”“尉迟恭单鞭救主”“百花亭”“西厢记焚香”等，都是元代青花大罐、梅瓶上表现的主题。这说明当时文艺、戏曲已深入社会生活的各个方面，对瓷器装饰题材创作产生很大影响。

“萧何月下追韩信”梅瓶在装饰方面构图严谨，人物形象刻画生动，绘画笔触细腻。虽出土自明初功臣墓，但其造型、胎釉、制作工艺等方面特征均呈现鲜明的元代青花瓷特征，为元代青花瓷器。

瓷器上“龙的一生”

元代景德镇窑的瓷器品种很丰富，除了元青花瓷器比较有名以外，还有一类特别吸引人眼球的，就是一种蓝柚白花瓷器装饰。因为蓝色和白色对比特别鲜明，以蓝地衬托白色的纹饰，非常醒目，取得了非常好的装饰效果，也很受人们喜爱。

现有三件著名的传世蓝柚白龙纹眉瓶，一件收藏在扬州博物馆，一件收藏在法国吉美亚洲艺术博物馆，还有一件收藏在北京的颐和园管理处。颐和园管理处的这件有一点伤，后又修复好。这三件梅瓶都是非常著名的元代蓝釉白龙纹梅瓶，特别是扬州博物馆这一件，高度是43厘米，另外两件都是33厘米，高10厘米。所以更为著名。

▲ 蓝釉白龙纹梅瓶 元 高43.8厘米 口径5.5厘米 足径14.0厘米 扬州博物馆藏

这件梅瓶小口出沿、梯形短颈，上窄下宽的梯形颈部也是元代梅瓶的重要特点。丰肩、鼓腹、瘦胫、近足处外撇、圈足。内、外施蓝釉，外底无釉。腹部以白色龙纹装饰。龙的动感强烈，昂首张口、细颈瘦身、三爪锋利，，仿佛绕着梅瓶腹部穿行。

这种釉是高温钴蓝釉，是1300度以上高温烧成的、以氧化钴为着色剂的蓝釉。以氧化钴为着色剂的蓝釉在此之前就有，如唐代的唐三彩中也有蓝釉，同体异色蓝釉如黄、绿、白、蓝共同装饰一件器物，或者作为一种颜色来使用、通体是蓝色的。但是这种以氧化钴为着色剂的蓝釉都是低温蓝釉，是一种铅釉，以氧化铅做主要助溶剂。而这种高温钴蓝釉是元代景德镇首创的。

元代高温钴蓝釉瓷器的装饰方法，除了白花以外，还有描金装饰。造型见有梅瓶、砚盒、罐、匜和盘等，装饰题材见有龙、折枝花、麒麟、凤凰、海水、飞雁等。蓝釉白龙纹梅瓶完整器目前所见共有三件，除了扬州博物馆收藏的这件以外，法国吉美博物馆和北京颐和园管理处还各收藏一件，而且以扬州博物馆收藏的最精美、最高大。

这件器物上装饰的龙，具有鲜明的元代龙纹特点。元代的龙，人们形容它像龙的“青年时期”，非常有活力，动感特别强烈。我们经常说龙纹能反映出时代特点，比如到了明代永乐、宣德时期，好像龙的“壮年”；到了成化、弘治、正德时期的龙，就好像龙的“中年时期”，都比较温顺，好像戴了“眼镜”，也叫“眼镜龙”；到了嘉靖、隆庆时期，龙就比较瘦，爪子也没有力量，好像披头散发，龙的上颚比较长，被称做“猪嘴龙”，眼睛有时画得像灯泡一样，叫“灯泡眼”，显得很苍老。

▲ 青花云龙纹“寿”字盖罐 明嘉靖 故宫博物院藏

所以，元代青花瓷器也具有非常鲜明的时代特点，显得活力特别强，动感强烈。这种蓝釉白龙纹装饰也取得了非常好的装饰效果，就像一条白色的龙在蓝色的大海中翻腾、奔行，蓝白对比鲜明，特别醒目，装饰效果非常好。所以在元代特别流行。

到了明代，这种蓝釉白花瓷器还在继续烧造，当然质量最好、产量最大的还是宣德时期。后来到了清代，也在用这种装饰方法，成为了一种传统的装饰方法，就是从元代开创的。

好，到这里，本讲关于宋元时期瓷器的内容就结束了，欢迎大家走进博物馆、美术馆，结合我们的授课内容再做进一步欣赏和研究，也欢迎大家在课程评论区和我互动。

我是吕成龙，感谢您的收听。

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