关于秦四风的身份，可能很多人只知道他是汪峰乐队的键盘手；关心音乐的人更熟悉的是他为黄绮珊、熊天平等人制作的专辑；可能还有人知道他是因为台湾金曲奖获奖的《Sedar》专辑，以及那首《Arboreal Tunnel》。不过，秦四风的音乐创作远不止这些，电影《唐山大地震》的配音、国庆60周年联欢晚会等音乐现场都有他的身影；此外，他还是北京迷笛音乐学校和现代音乐学院的老师；很多年前，还组建过一支神秘且转瞬即逝的团结湖乐队……但是，这些作品似乎仍旧难以概括秦四风的音乐世界。

他似乎是一个很难被定型的音乐人，除了职业的制作人、键盘手、配音师之外，他的个人专辑常常被人解读为爵士。而在秦四风看来，他只是引用了爵士的元素，他似乎并不排斥某种风格的音乐，或者说，他的神秘的音符总是被那些细腻、温婉的调子所藏匿，关于他的音乐，似乎还有着未解锁的调式。

从某种意义上讲，坐在钢琴前的他，极像了一个乐队的指挥，无论与哪种阵型的乐队合作，他都会散发出一种独特的声场，那是一种不太寻常的律动。不久前，他在“蓝色音符”（Blue Note）做专场表演时，五人的爵士乐队营造出一种独特画面感，骤然的活力，或是在某段独奏后变得冷静，那是秦四风的音乐特有的声音，如同一连串关于幻想的音符。

他也是自己的指挥。很长一段时间，秦四风的工作室都位于朝阳路附近的某个小区的顶层，倚着墙角整齐地摆放着吉他、电脑、键盘和两只监听音箱，房间没有多余的家具，只是一旁的柜子上摆满了他的作品和所获奖杯。透过窗户俯瞰，是一大片的居民楼群和拥堵的朝阳路，那扇窗户紧闭，屋内寂静无声，这使窗外看起来像是一幅“都市画卷”，那或曾是他摄取灵感的街区，如今他已对那个角度习以为常，或许是时候换个工作场地了。

秦四风戏称给别人做音乐是“干活”，给自己做是“捣鼓”。时至今日，他已经出版了四张个人音乐专辑，从2004年的钢琴独奏《致佩妮》到最近的一张乐队专辑《Sedar》；音乐逐渐变得丰富、复杂，歌名也从《父亲》《我的老学校》这样记录式的，转变成《雪花》《Crisp Bite》这样的字眼儿，一如生活的改变。他觉得这些音乐仍是记录，只是不再向过去那般具体和有所指了。

看起来老成的秦四风出生于1978年，抚顺是他认识的第一个地名，母亲生他的那个4月，风格外的大，有个道长赠话给老秦：“从天而降，随风而来”，因而得名。京剧歌舞团工作的父亲是四风的第一个音乐老师。1985年，全家倾囊买下的上海聂耳牌钢琴终于取代了那台老旧的风琴，随着钢琴一起到达的，是一波猝不及防的流行文化。那一年，抚顺这样的小城市也变得歌声起伏，从《何日君再来》到《军港的夜》，很多人在彼时的音乐声中找到了一种精神寄托，秦四风说：“我已经不太记得我听的第一首歌是什么了，但是印象最深的就是这首《军港的夜》，感觉那会儿的音乐都是能给人带来画面的。”

在经历过赵老师、刘老师等钢琴启蒙后，小学毕业的秦四风已经可以演奏肖邦练习曲了。但是为了达到更高的目标，1990年的某个春天，父亲和老师带着还未升入初中的秦四风，坐了两个小时的火车，从家乡抚顺直接去到沈阳音乐学院门口寻找老师。