最近几年，每到金曲奖颁奖季时，两件事印象最深。一是总有人悲观地说“今年是小年”或“星光不再”，入围名单中80%的音乐人是大众不熟悉的，这其中有地域因素，台语、客家语的音乐都在其中占有一定比例，但也因为金曲奖将目光越来越放在小众音乐的身上；另一边，占据热搜的仍是像陈奕迅、林俊杰这样的华语超级流行歌手，每年的颁奖典礼都会邀请一两位这种级别的歌手唱一段串烧，或唱自己或唱别人的经典曲目，来致敬金曲奖，也致敬过往辉煌的华语流行音乐。

今年的最佳国语男、女歌手给了吴青峰、魏如萱，倒是非常众望所归。在苏打绿休团的3年中，吴青峰以个人的名义出道，做了很多事情，参加《歌手》，推出属于自己的专辑《太空人》。这张专辑的质量，的确是去年最好的（之一）。青峰说，他是在像等待回收的垃圾一样时，被环球唱片收留，找回了归属感与安全感，才有了这张专辑。但因为苏打绿已经回归，成为“魚丁糸”，青峰若想再次以个人名义出专辑，恐怕得等些日子，如果错过这次最佳男歌手，下一次不知道会是什么时候了。

在这些年独立音乐主流化的道路上，魏如萱是很成功的一位。但她与真正的主流还离得很远，是件幸事。同时入围最佳女歌手的其他几位中，梁静茹是最主流的。这是她第6次提名，她比其他几位都更想拿到这个奖项。宣布得奖之前，有一段对入围者的实时采访，梁静茹的反应最让人心疼，她很渴望，比任何人都紧张。昨天，她还在社交网络上晒出提前做好的小抄，获奖感言要感谢的名单中，写满了失落。可如今的她，早已不需要一座奖杯来证明什么了。

她这次得奖，大概率是不可能。这张新专辑虽然于她自己而言大有突破，但依旧用传统的、经典的情歌方式去歌唱，而这已经不再是这个时代的方式了。金曲奖选的，得是时代的产物，可梁静茹的创造力和表现力深深地刻着千禧年音乐的烙印，她没能像同代天后蔡依林那样，发生质的改变。

在独立音乐的势头里，草东没有派对是个风向标。2017年，草东的《大风吹》打败周杰伦的《告白气球》、杨丞琳的《年轮说》、林宥嘉的《天真有邪》、五月天的《顽固》，压倒这些曾经最主流的流行音乐，拿到年度歌曲，似乎在宣告，这是独立乐队的时代。去年刚收获金曲奖的椅子乐团，今年上了乐夏。再前一年的落日飞车，也是演出一开票就售罄。         

如果你没听过阿爆的《母亲的舌头》这张专辑，也非常推荐，今年拿下了最佳原住民语专辑/年度单曲/年度专辑。2003年，阿爆就和另一位音乐人Brandy组成重唱组合出道，首张专辑就让她们拿下了第15届金曲奖的组合奖，当年一起入围的人，还有S.H.E。接着就遇上了公司破产、事业低谷，做了几年护士之后，阿爆又重新回来用原住民音乐做流行音乐。

今年的金曲奖所有入围的歌手中，只有一位来自内地，是一位叫做裘德的入驻网易云音乐的音乐人，他的专辑叫做《颁奖的时候我要缺席》。他的确没有出席，因为疫情的缘故。但他也没得奖。很多内地的音乐没有在金曲奖的考虑范围中，是因为金曲奖有一个要求，专辑的首发地区必须包括台湾地区。于是，很多音乐被卡在了门外。